Sound Bullet, la herramienta que necesita todo técnico de sonido

He estado el último mes probando Sound Bullet. Se trata de un ingenioso dispositivo portátil diseñado por David Scorteccia, de Sonnect Audio, que permite realizar múltiples comprobaciones de manera muy rápida y eficaz en el día a día de nuestro trabajo como técnicos de sonido. Comprobación de líneas, chequeo de alimentación phantom, monitorización de señales, generación de señales para probar líneas o equipos… y todo ello en un dispositivo portátil, recargable, y que ocupa y pesa más o menos lo mismo que cualquier multiherramienta Leatherman como las que solemos utilizar todos.

Pero veamos más detenidamente qué ofrece esta herramienta y cómo podemos sacarle partido.

Una presentación muy cuidada.

Nada más recibir el Sound Bullet, uno se da cuenta de que la herramienta ha sido diseñada con mucho cariño, y cuidando hasta el más mínimo detalle. No es una herramienta de baja calidad, fabricada con materiales baratos para reducir el coste y maximizar beneficios. Todo lo contrario. Se envía en una caja muy cuidada, y el equipo viene con una funda de cierre magnético (en vez del típico cierre de botón), un adaptador TS-TS macho (para poder conectar el Sound Bullet a cualquier entrada de TS, por ejemplo, a las entradas de cajas de inyección), un cable para recargar la batería, el manual de instrucciones, un rotulador Sharpie serigrafiado con el logo de Sonnect Audio, una pegatina de Sonnect y, por supuesto, la herramienta Sound Bullet. La verdad que la presentación me ha parecido impecable.

Presentación de Sound Bullet

La herramienta consta de una conexiónes XLR macho y hembra, TS, y minijack para auriculares. También dispone de un pequeño altavoz interno, que nos permitirá monitorizar algunas señales. Dos pulsadores en la parte superior nos permitirán seleccionar algunas funciones, y un interruptor de 3 posiciones y una ruleta de volumen (junto con el botón de encendido y apagado) serán los únicos controles que tendremos que utilizar para trabajar con este dispositivo.

Características de Sound Bullet

Vale, hemos visto que la herramienta es chula y viene muy bien presentada. Pero lo que nos importa es si es realmente útil, si hace bien su trabajo y si, por tanto, merece la pena incorporarla a nuestro maletín de herramientas. Vamos a ver para qué puede servirnos…

1. Comprobación de líneas de audio.

Con Sound Bullet podemos comprobar líneas de audio de una manera muy sencilla y eficaz. Tenemos dos opciones para hacerlo, una es conectar los dos extremos de un cable XLR a la entrada y salida de Sound Bullet. Si entramos en el modo «Cable Tester» (pulsando el botón «SEL» durante dos segundos), la herramienta nos marcará si hay continuidad en los pines 1, 2 y 3, como los comprobadores de cable que ya conocemos.

La otra opción para comprobar una línea es simplemente conectando el XLR hembra al Sound Bullet y aplicando alimentación phantom desde el otro extremo del cable. Esto es muy útil, por ejemplo, para comprobar líneas de un patch analógico de una manera muy rápida. Sin embargo, Sound Bullet añade un extra muy interesante aquí respecto a otras herramientas que existen en el mercado para hacer esto: Tiene dos leds para comprobar la alimentación phantom, marcados como Pin 2 y Pin 3. Esto es debido a que la alimentación phantom es una tensión de 48V que llega tanto al pin 2 como al 3 con referencia al pin 1 que es la malla.  Sound Bullet nos indica si hay phantom tanto en el pin 2 como en el pin 3, mientras que la mayoría de dispositivos que llevan algún indicador de phantom (por ejemplo, la mayoría de cajas de inyección activas) simplemente marcan phantom si llega en al menos uno de los dos pines.

¿Qué nos permite esto? Bueno, pues nos permite una comprobación muy rápida de si una línea balanceada funciona correctamente. Con dar phantom desde la mesa y conectar Sound Bullet, si vemos que el indicador phantom se ilumina en los pines 2 y 3, podemos dar por buena la línea. Si el pin 1 de la malla no estuviese correcto, no se encendería ni el pin 2 ni el pin 3. Y si el pin 2 o el pin 3 fallase, no se iluminaría su led correspondiente en el indicador de phantom.

Si por cualquier motivo el voltaje de la alimentación phantom fuese inferior a 44v y superior a 24v, los led parpadearían lentamente. Si la alimentación phantom superase los 52v, los leds parpadearían rápidamente, avisándonos de que tenemos un problema importante ahí.

2. Generador de señal

La herramienta dispone de un generador de señal, que puede generar ruido rosa o un tono de 1Khz. Cualquiera de estas señales se puede generar a un nivel de -10, -20 o -40dBu y puede salir por XLR o por TS.  Tener un generador de señal en el bolsillo es muy útil para muchas cosas, como por ejemplo probar un line array antes de volarlo. Podemos conectar Sound Bullet a la primera caja si es un equipo autoamplificado, o a la etapa de potencia, generar la señal y chequear que todo funciona sin tener que tener montado el control de FOH. O probar los monitores de escenario, o incluso los sistemas in-ear.

Te habrás fijado que los niveles de señal que genera están muy por debajo de los estandarizados +4dBu . Esto es debido a que +4dBu es una señal demasiado alta para probar equipos, y si no tenemos cuidado nos podríamos llevar más de un susto si la herramienta generase señales de ese voltaje, así que veo muy lógico que el nivel máximo corresponda a -10dBu, que ya es un nivel considerable. -20dBu sería un nivel medio, generalmente más que suficiente para comprobar equipos en entornos ruidosos, mientras que -40dBu es un nivel que, según el fabricante de Sound Bullet, es suficiente para iluminar los LEDs más bajos del medidor de entrada de las principales marcas de mesas de mezclas.

He utilizado el generador estos días para probar cajas de inyección, ya que Sound Bullet lleva salida con TS macho (antes probaba las líneas de las cajas de inyección con un micrófono de condensandor, pero me parece mucho mejor probarlas con un tono o con ruido), también lo he utilizado para comprobar el estado de unos monitores de escenario en un teatro donde en FOH tenía una mesa analógica y el control estaba en un primer piso, y, por supuesto, para chequear line arrays antes de volarlos.

3. Altavoz y salida de auriculares.

Sound Bullet incluye un altavoz y una salida de auriculares. Eso quiere decir que podemos escuchar las señales que genera, pero también podemos escuchar las señales que se reciben a través del XLR hembra o de la entrada de jack de 1/4″. Cualquier señal que generemos con Sound Bullet (ruido rosa o tono puro) y cualquier señal que recibamos en la herramienta la podemos monitorizar por el altavoz interno o por la toma de auriculares. Evidentemente, no se puede generar señal, recibir señal y reproducir las dos a la vez. Escuchamos una u otra. Como detalle muy bien pensado, cada vez que Sound Bullet detecta señal en la conexión de jack 1/4″, la reproduce automáticamente por el altavoz.

Esto es muy útil para, por ejemplo, chequear líneas de inears, líneas de minijack o para comprobar si un instrumento (un teclado, por ejemplo) funciona correctamente. En entornos ruidosos, el altavoz de Sound Bullet no sirve, pero para eso tenemos la toma de auriculares.

Un detalle muy curioso de esta herramienta es que el conector TS puede ser de entrada o de salida: Hemos visto que podemos generar señal y sacarla por el TS para, por ejemplo, probar una caja de inyección. Pero también podemos conectar la salida de un instrumento (un teclado, una guitarra…) a la misma toma TS para chequear si llega señal por nuestro altavoz o nuestros auriculares. El problema, aquí, es la impedancia.

Cuando se diseña un equipo es importante asegurarse de que la impedancia de la entrada sea mayor que la impedancia de la salida, generalmente en una proporción de al menos 10 a 1. Esta es la razón por la cual las cajas de inyección tienen una impedancia de entrada muy alta, de alrededor de 1M Ohm, mientras que las guitarras acústicas típicamente tienen una impedancia de salida bastante más baja, en un rango aproximado de entre 5k a 20k Ohm. Sin embargo, debido a que el conector TS de Sound Bullet se utiliza tanto como entrada como salida, su impedancia solo puede ser una. Por tanto, la gente de Sonnect Audio tuvo que decir qué impedancia utilizar, y decidieron que la función óptima del conector TS sería como salida. Cuando probamos cajas de inyección, es importante asegurarnos de la calidad de señal. Pero cuando utilicemos Sound Bullet para comprobar un instrumento, generalmente sólo queremos saber que funciona, así que no nos importa tanto la calidad, sino saber que saca señal. Cuando se conecta la salida de un instrumento de alta impedancia a la toma de 1/4″ del Sound Bullet, el sistema de impedancia no está balanceado, lo que puede producir una señal con un volumen reducido y una distorsión perceptible en el altavoz. A pesar de esto, podremos comprobar si el elemento que probamos está funcionando correctamente.

De cualquier forma, existe un truco para aumentar la impedancia de entrada del conector TS: Cuando se selecciona el modo de prueba de cables (manteniendo pulsado SEL durante 2 segundos), el circuito de salida se desconecta de la toma de 1/4″, lo que significa que su impedancia será mucho mayor (3,5K Ohm), lo que hará que la señal reproducida por el altavoz sea más alta y de mejor calidad.

 

4.Batería y funda

La herramienta Sound Bullet es recargable, mediante un puerto micro USB. He leído a muchos usuarios pidiendo que sea un USB C, por tema de estandarizar el conexionado. Desde Sonnect han confirmado que están trabajando en ese cambio, pero a mi no me supone demasiado problema. El cable para cargar la herramienta lo he llevado estos días en mi Peli Air, y la verdad es que de momento no he necesitado recargarla. Se supone que tiene una autonomía de 2 horas, lo cual da para bastantes días de trabajo. En mi caso, ningún día de uso creo que haya llegado a 10 minutos en total.

En cuanto a la funda, es muy parecida a las típicas de las multiherramientas, se ve de calidad, lleva un mosquetón para asegurarla en el cinturón, un TS hembra para situar el adaptador doble TS que viene con la herramienta y el cierre es magnético. Lo del cierre me encantó cuando lo vi, se ve muy elegante y funcional. Pero en el día a día, el cierre de la funda no me ha gustado (creo que es lo único que no me ha gustado de esta herramienta), porque en un par de ocasiones se me ha abierto y ha ocasionado que la Sound Bullet caiga al suelo. Un cierre de botón creo que sería menos bonito pero más seguro para nuestra herramienta.

 

En fin, mi resumen es que es una herramienta muy práctica y útil, diseñada con componentes de calidad y cuidando hasta el último detalle. Es verdad que el precio (250€) no es barato, pero la sensación que me da es que es una herramienta hecha para durar muchos años, y que nos puede facilitar mucho la vida.

Si estáis interesados en adquirir este equipo, se vende directamente desde https://sonnectaudio.com/

ACTUALIZACIÓN 7 MARZO 2023: Sonnect Audio nos ha confirmado que están trabajando para aplicar algunas mejoras en Sound Bullet, y entre ellas planean cambiar el cierre de la funda, para hacerlo más seguro 🙂

ACTUALIZACIÓN MAYO 2023: Sonnect Audio nos avisó de que ya tenían las nuevas fundas disponibles. La hemos probado y el cierre es más seguro que el anterior, pues lleva, además del imán, un botón para cerrar. Además, han añadido un elástico para poder llevar enganchado a la funda un bolígrafo o rotulador.

Para terminar, os dejo un video mostrando algunos usos de este aparato tan interesante:

 

 

Fabricando una manguera multipar resistente a medida

Hoy os dejo un video en el que os explico cómo preparo una manguera de cuatro pares a medida bastante resistente, utilizando tubo termoretráctil, que se encoge al aplicarle calor y tubo de PVC transparente (yo utilizo tubo de 4mm de diámetro interior y 6mm de exterior). Seguramente muchos ya conocéis perfectamente el cómo hacer este tipo de cosas, e incluso lo haréis mucho mejor que yo, que tampoco soy un gran manitas, pero espero que para otros pueda ser útil para construirse un cableado fiable y resistente.

El pelacables Stanley es, por cierto, una de mis herramientas imprescindibles para este tipo de trabajos.

¿Es un micrófono Shure SM58 sin la rejilla protectora lo mismo que un Shure SM57?

Estoy seguro de que habéis escuchado esto en más de una ocasión: «Si al micrófono Shure SM58 le quitas la rejilla protectora, tienes un Shure SM57». Es algo que se viene diciendo desde hace muchísimos años. De hecho, recuerdo que cuando me compré mi primer micrófono (hace unos 20 años) dudaba entre comprar un SM58 o un SM57. Y alguien me habló que eso, de que el SM58 se puede convertir en un SM57 quitándole la rejilla.

Y claro, me compré un SM58, y cuando grababa amplificadores de guitarra le quitaba la rejilla porque sabía que los amplificadores se grababan con un SM57. Pero no tenía ni idea de si sonaba como un SM57, porque no tenía uno para poder comparar.

De cualquier forma, pronto olvidé esa teoría, probablemente al disponer de más microfonía y poder elegir entre un SM57, un SM58 u otros modelos distintos. Pero recientemente un alumno me preguntó en clase si era verdad esa historia de que un SM58 sin rejilla era igual que un SM57. Así que vamos a proceder a medir, comparar y por tanto, averiguar con datos fiables, si la historia es cierta o si pasa a engrosar la lista de leyendas urbanas. ¡Vamos a ello!

Configurando la medición

Para realizar las mediciones voy a utilizar Smaart 8.5.2. Mediremos un SM58, un SM58 sin rejilla y un SM57, en una interfaz Motu M2 y utilizando como referencia un micrófono MelLab MYc-3 con su archivo de calibración. De esta manera, compararemos los tres micrófonos con el de referencia y en la magnitud visualizaremos la diferencia. Para ello, situamos los micrófonos a medir delante de un monitor Yamaha MSP5 y lanzamos un ruido rosa. A partir de ahí, analizaremos las mediciones.

Micrófono Shure SM58 con rejilla.

SM58 con rejilla.

Aquí vemos la función de transferencia de un SM58 con rejilla como medición frente a un micrófono de referencia con su archivo de calibración. Si la comparamos con la respuesta en frecuencia típica que aparece en el manual de Shure, veremos que se asemeja bastante.

Respuesta en frecuencia del manual de Shure SM58

Micrófono Shure SM57

Medición de Shure SM57.

La respuesta del Shure SM57 también la podemos comparar con la información que da el fabricante en el manual, y de nuevo se asemeja bastante.

Respuesta del Shure SM57 según el manual.

Shure SM58 con rejilla vs Shure SM57

Veamos qué sucede si comparamos estos dos micrófonos tal cual, sin modificaciones de ningun tipo…

Comparación entre el Shure SM58 con rejilla y el Shure SM57.

Podemos observar que el SM58 presenta 1 dB más en la zona de graves, y un poco más en la zona de medios y el SM57 tiene hasta +6dB en la zona entre 6 y 10kHz. El resto es prácticamente idéntico, por lo que podemos concluir que la principal diferencia es que el SM57 es un micrófono más brillante y con un poquito menos de graves y medios. Nada nuevo, ¿verdad? Bueno, pues vamos a ver qué sucede si quitamos la rejilla del SM58.

Shure SM57 vs Shure SM58 con rejilla

Y en esta gráfica, vamos a ver la comparación utilizando en esta ocasión el SM57 de referencia y comparándolo con el SM58. Si fuesen iguales, la respuesta de magnitud debería ser plana.

Función de transferencia, utilizando el SM57 como referencia y el SM58 con rejilla como medición.

Vemos que el Shure SM58 tiene mas graves, más nivel en medios y muchos menos agudos. Todo sigue encajando.

Shure SM58 con rejilla y Shure SM58 sin rejilla

Shure SM58 con rejilla (morado) y Shure SM58 sin rejilla (verde).

Aquí vemos lo que supone el quitar la rejilla en el Shure SM58. El cambio significativo se da en la zona entre 6khz y 12khz, donde ganamos algunos dBs, especialmente en el rango de 7 a 8Khz donde se llegan a ganar +4dB. El resto de frecuencias se mantienen iguales. Por tanto, eliminar la rejilla supone un micrófono más brillante.

Shure SM57 vs Shure SM58 sin rejilla

Veamos, finalmente, cuánto se asemeja el SM58 sin rejilla al SM57. Volvemos pues a comparar utilizando el SM57 de referencia y el SM58 (esta vez sin rejilla) como medición. Si fuesen idénticos, la respuesta de magnitud sería plana.

Shure SM57 como referencia y Shure SM58 sin rejilla como medición.

No hay sorpresas. El Shure SM58 sigue teniendo más graves, más medios y menos agudos que el Shure SM57. Es verdad que tenemos más agudos que con la rejilla puesta (algo esperable, por otra parte), pero aún así no estamos al mismo nivel que el micrófono Shure SM57.

Conclusiones

Hemos visto que quitarle la rejilla al Shure SM58, no lo convierte en un Shure SM57.

Simplemente, ganamos un poco de agudos al no tener la atenuación que puede suponer la rejilla y la espuma antivientos que lleva dentro de la rejilla. Y la historia del 58 convertido mágicamente en 57 al quitar la rejilla pasará, a partir de ahora, a estar situada en mi memoria dentro de la categoría de leyenda urbana.

 

 

 

Descubriendo Stikets: pegatinas super resistentes para marcar el material

Estamos en pleno proceso de reestructuración de Producciones El Sótano.  Acabamos de trasladarnos a una nave mejor, reorganizando el material, haciendo algunas pequeñas compras y además sin darnos cuenta hemos empezado ya la temporada alta de trabajo, que en nuestro país abarca desde mayo hasta mitad de octubre aproximadamente.

Andamos también rehaciendo inventario, y una de las cosas que queríamos hacer era marcar todo el material con algún tipo de etiqueta resistente para poder tenerlo todo bien identificado.

El problema de las etiquetas suele ser la poca resistencia a las condiciones bastante extremas que suele vivir el material de cualquier empresa de sonorización e iluminación profesional. Normalmente, el material se ve expuesto a temperaturas altas (mucho calor en verano) y en ocasiones bajas también.

Lluvia, polvo, bebidas derramadas por el suelo… especialmente el cableado es lo que se lleva la peor parte, ya que suele estar en el suelo del escenario y allí, en ocasiones, al terminar algún concierto parece que ha habido una batalla campal. Por tanto, buscábamos algún tipo de etiqueta resistente para marcar especialmente el cableado.

Hace algunos años probé con una etiquetadora Dymo y unos adhesivos plastificados que vendía la misma marca. Para marcar las conexiones de un rack funciona perfectamente, pero para el cableado las etiquetas enseguida se estropeaban.

Algunas empresas utilizan etiquetas de papel y posteriormente las recubren de plástico protector. Funciona, pero es un poco laborioso de hacer.

Realmente lo que necesitábamos era unas pegatinas muy resistentes, y buscando conseguimos encontrar Stikets.

Stikets es una empresa de Barcelona, creada por una madre que no encontraba en el mercado etiquetas realmente resistentes para marcar la ropa y los diferentes utensilios escolares de sus hijos. Así que decidió montar una empresa dedicada a eso, a crear etiquetas y pegatinas resistentes de todo tipo.

Como parecía que esas pegatinas personalizables y ultra-resistentes era lo que estábamos buscando, decidimos hacer un pequeño pedido de prueba para ver qué tal funcionaban. Así que encargamos 100 pegatinas circulares de pequeño tamaño para probarlas para marcar el material, principalmente el cableado.  Y la verdad que estamos muy contentos con el resultado.

Las pegatinas son super resistentes y quedan muy chulas, y la verdad es que el precio es realmente económico.

Así de majos quedan los cables:

cables con pegatinas

Hemos aprovechado también para preparar nuevo cableado marcando los cables con los anillos de color de Neutrik. En nuestro caso, el anillo verde indica cablea de 5 metros y el naranja de 10 metros.

Para los micrófonos también quedan muy bien, bastante discretas:

micrófono con pegatina

De hecho, la diferencia entre marcar con Dymo o con las pegatinas es notable:

dymo vs pegatina

Así que poco más que contaros de momento. Recomendaros Stikets si queréis hacer cualquier tipo de pegatina personalizada.  Mientras tanto nosotros seguiremos con nuestro mantenimiento y reorganización, y esperamos poder volver en breve a preparar artículos técnicos, que el mes pasado no pudimos publicar nada. Recordad que aceptamos sugerencias sobre temas a tratar…

 

 

Constrúyete un pequeño osciloscopio por 25€

Llevaba tiempo queriendo tener un osciloscopio. Ya sabéis, ese aparatito que nos permite visualizar la forma de onda de señales eléctricas y ver su evolución temporal y sus valores de tensión.

Como no me decidía a comprar uno, pedí uno prestado a un colega que no lo utilizaba con frecuencia. Pero era demasiado osciloscopio para lo que yo necesitaba: Con algo mucho más sencillo ya me serviría. Y los osciloscopios más baratitos que había visto costaban al menos unos 100€, que me parecía demasiado para lo que lo iba a utilizar.

osciloscopioLa semana pasada buscando otra vez osciloscopios, encontré algo que no sabía que existía: un kit de montaje de un osciloscopio portátil con todas las características que yo necesitaba para mis clases y experimentos con señales de audio, por apenas 25€. Mucho más barato que cualquier osciloscopio de los que había visto hasta entonces.

Así que decidí al momento comprarlo: Si la cosa salía bien, iba a tener por muy poco precio un aparato muy interesante para cualquier persona interesada en el mundo del sonido. Y además, aunque no tengo demasiados conocimientos de electrónica, me gusta darle al soldador.

 

(Nota importante: los osciloscopios profesionales pueden medir grandes tensiones y un gran ancho de banda. Este osciloscopio lo máximo que admite son 50V y abarca de 0 a 200kHz. Pero para señales de audio es ideal).

El kit Kuman DSO

Nada más recibir el paquete lo primero que llama la atención es su pequeño tamaño; me lo esperaba más grande, y sin embargo el aparato y la caja donde lo mandan es realmente pequeño. Para mis propósitos, genial: Cuanto menos ocupe y menos pese, mejor, así que todo en orden.

Al abrir la caja vemos todas las piezas y el manual de instrucciones, formado por dos páginas a todo color y en inglés.

kit del osciloscopio

Este es el contenido del kit del osciloscopio

En las instrucciones nos dan unos cuantos consejos interesantes, especialmente para los que no somos expertos en electrónica, con unas cuantas cuestiones básicas: Asegurarnos de que nos han llegado todos los componentes, comprobar los valores de las resistencias antes de soldarlas (es fácil confundir los colores) y colocar los condensadores electrolíticos teniendo en cuenta la polaridad (no da igual cómo los pongamos, la pata más larga es el positivo y la corta el negativo).

Hay que tener en cuenta que el kit no incluye la fuente de alimentación. Cualquier transformador universal que pueda proporcionar 9V os servirá.

Montaje de la placa principal

El primer paso para construir el osciloscopio es montar la placa principal. Antes de empezar a soldar nada, las instrucciones nos indican que debemos comprobar que la pantalla funciona.

Para ello, conectamos la fuente de alimentación a la placa principal y la pantalla del osciloscopio se debería encender. Si esto no funciona puede ser porque la fuente de alimentación tiene la polaridad cambiada o porque la pantalla es defectuosa. En mi caso, todo funcionó a la primera y la pantalla mostraba imagen.

probando la pantalla

Al conectar la fuente de alimentación la pantalla debería mostrar esto.

Una vez comprobado esto, procedemos a soldar todos los componentes de la placa principal (bastante sencillo, son componentes bastante grandes con una única posición). Desde luego, es importante ponerlos en el lado de la placa correcto. Todos los componentes van en el lado de la placa donde está dibujada su forma. Las soldaduras se hacen por el otro lado.

montando placa principal

Al terminal para la señal de test (izquierda) hay que doblarle las puntas.



Montaje de la placa analógica

El siguiente paso es montar la placa analógica, que es una pequeña placa que recibe las señales que queremos introducir en el osciloscopio.

En esta placa tendremos que soldar muchas resistencias (16 para ser exactos), 4 condensadores cerámicos, un interruptor, 3 condensadores electrolíticos (¡cuidado con la polaridad!), un conector BNC y un conector Berg.

La única dificultad de todo esto es no confundir las resistencias ni la polaridad de los condensadores electrolíticos. Para el tema de las resistencias, lo más sencillo es utilizar un multímetro para medir sus ohmios. De esta manera vamos a tiro hecho y no nos confundiremos.

multimetro

Con el multímetro medí todas las resistencias.

 

resistencias

Y aquí tenemos todas las resistencias en su sitio.

 

condensadores y bnc

Aquí ya estaban soldados los condensadores y los conectores BNC y Berg

Ensamblaje

Llegados a este punto sólo falta soldar un potenciómetro rotatorio en una pequeña placa auxiliar y proceder a ensamblar el osciloscopio.

rotatorio

Este es el rotatorio en su placa auxiliar.

 

placa auxiliar ensamblada

Y aquí esa placa ensamblada con la principal.

Verificar los voltajes

Y llegamos al momento de comprobar si todo ha ido bien o no. Para ello, debemos juntar la placa analógica a la principal mediante el conector Berg, conectar la fuente de alimentación y medir en varios puntos de la placa con un multímetro para ver si los valores que hay en el circuito son los que deberían ser.

Este paso está perfectamente explicado en las instrucciones y a mi no me dio mayores problemas: Parece que fue todo bien.

Sin embargo, si algo no sale bien, en la web de jytech.com tienen un foro donde explican dónde puede estar el fallo en el montaje.

Calibrado del osciloscopio y ensamblado final.

Ahora que ya sabemos que lo hemos montado correctamente, debemos proceder a la calibración. Para ello encendemos el osciloscopio y generamos una señal de prueba de la que dispone el aparato y la introducimos a través del terminal que soldamos en el paso 1.

Con un destornillador, debemos ajustar los trimmers nombrados en la placa como C3 y C5 para que nos muestre la señal de prueba de forma correcta (debería verse una onda cuadrada).

calibrando

Debemos hacer que la onda cuadrada se vea perfecta.

Una vez hecho esto, ya podemos terminar de montar en su carcasa nuestro osciloscopio.

ensamblaje

Terminando el ensamblaje de la carcasa.

Así que ya tenemos un osciloscopio perfectamente montado y funcionando. Ahora toca darle uso…

Una cuestión importante a tener en cuenta es que no esperéis que los datos que nos muestre de, por ejemplo, voltajes, sean extremadamente precisos. El aparato es lo que es, y cuesta lo que cuesta. Lo he comparado con un Fluke 123 y hay ciertas desviaciones en el osciloscopio Kuman. Los niveles RMS coinciden bastante, pero los voltajes máximos y mínimos se desvían un poco en el Kuman. De cualquier forma, no tiene mucho sentido comparar un aparato (el Fluke) de 1.500€ con un juguetito de 25€. Es evidente que tiene que haber muchas diferencias entre ambos.

Os dejo un pequeño video que he preparado para una de mis clases online:

 

La alimentación phantom (La amenaza fantasma)

Pues si, compañeros, hoy vamos a hablar de la tan utilizada alimentación phantom y los peligros que puede conllevar, especialmente al conectar nuestros reproductores de audio con salidas desbalanceadas (ordenadores, teléfonos móviles) a una mesa de mezclas.

De hecho, luego os contaré una anécdota sobre este tema, pero mejor empecemos por el principio…

¿Qué es la alimentación phantom?

Podríamos definir la alimentación phantom (también conocida como +48v) como un método para suministrar energía a los micrófonos de condensador y a las cajas de inyección activas aplicando un voltaje a los mismos cables que transportan las señales de audio.

Se puede generar alimentación phantom a partir de mesas de mezclas, previos de micrófono o fuentes de alimentación phantom dedicadas.

Los micrófonos de condensador necesitan alimentación para varias partes de su funcionamiento, incluyendo convertidores de impedancia, circuitos de preamplificador y, en algunos casos, para las cápsulas de micrófono polarizadas. La alimentación phantom es una tensión de corriente continua (DC) que puede estar entre los 12 y 48 voltios, aunque este último valor es el más frecuente.

Como se envía a través de los cables de audio, lo único que tenemos que hacer normalmente para aplicarla es pulsar el botón correspondiente en el canal de la mesa de mezclas (o en el previo de micro) al que queramos enviar alimentación.

alimentación_phantom

Botón para activar la alimentación phantom en un previo Universal Audio

Conexionado

Las interconexiones de micrófono balanceadas tienen dos conductores de señal (positivo y negativo) y un conductor de tierra. Con los conectores XLR-3, los pines 2 y 3 son los conductores de señal y el pin 1 es la tierra. La definición de alimentación phantom es una tensión igual aplicada a los pines 2 y 3 con respecto al pin 1.

Para comprobar la alimentación phantom de un mezclador o preamplificador, las mediciones de tensión tomadas entre el pin 2 y el pin 1, y el pin 3 y el pin 1 deberán tener niveles idénticos (normalmente próximos a 48v). No debería haber voltaje entre el pin 2 y el pin 3.

Los voltajes phantom más habituales son 12 V,  24 V y 48 V. El phantom de 48 voltios es el más común y muchos micrófonos requieren de 48 V para un funcionamiento apropiado (aunque no todos. El AKG C414, por ejemplo, sólo necesita 9v). Con un multímetro o un osciloscopio es muy sencillo medir la alimentación fantasma.

osciloscopio_phantom

Medición de alimentación phantom de la interface de audio ART USB Dual Pre. En este caso en vez de 48v proporciona 42,96v

Debido a que el voltaje es exactamente el mismo en el pin 2 y pin 3 con respecto al pin 1, la alimentación fantasma no tiene efecto sobre los micrófonos dinámicos balanceados. Un micrófono dinámico balanceado correctamente  funcionará con o sin la alimentación phantom conectada. Con micrófonos de cinta se recomienda desconectar la alimentación phantom.

Eso si, cuando tenemos la alimentación phantom conectada en un micrófono, antes de soltar el cable XLR deberemos apagar el canal del micrófono a menos que queramos escuchar un terrible chasquido en nuestro equipo de audio. Con los canales de micro que no llevan phantom, podemos tranquilamente soltar el cable XLR sin mutear el canal, y no se escuchará nada si la conexión balanceada funciona adecuadamente.

Splitters y dos mesas de mezcla al mismo tiempo

Cuando utilizamos en una sonorización en directo dos mesas de mezcla (para hacer la mezcla de monitores y la mezcla de P.A.) tenemos dos opciones principales. Hoy en día lo más frecuente es tener un stage rack con previos de micro en el escenario y de allí alimentar mediante un protocolo digital ambas mesas de mezclas, una controlando el previo del escenario y otra aplicando variaciones de ganancia digitales. En este caso no hay ningún problema, puesto que la phantom se activa desde el stage rack.

Pero si utilizamos un splitter analógico para dividir la señal en dos, pueden darse dos opciones principales: La primera es que las salidas del splitter no lleven aislamiento de ningún tipo, por lo que la alimentación phantom puede aplicarse desde cualquiera de ellas. En ese caso, nos pondremos de acuerdo para aplicar phantom sólo desde una de las dos mesas (normalmente desde la que esté más cerca de los micrófonos). Si aplicamos phantom a un canal desde las dos mesas de forma simultánea, no vamos a tener ningún problema, pues el voltaje se mantendrá prácticamente igual (no, no vamos a dañar el micrófono por dar phantom desde dos mesas a la vez).

El problema es que en caso de tener que desconectar un micrófono con phantom, ambas mesas deberían desconectar la alimentación para evitar que se genere un ruido al soltar el cable del micrófono. Por esto, lo habitual suele ser que sea la mesa de monitores, que está en el escenario, la que aplique las alimentaciones phantom.

Otra opción es utilizar un splitter en el que haya al menos una salida directa y otra vaya aislada mediante un transformador. Este transformador bloquea el paso de la alimentación phantom, además de hacer que cada una de las salidas quede aislada de las otra. Así evitamos también posibles bucles de tierra.

Evidentemente, en ese caso, la alimentación phantom debería darse desde la mesa conectada a la salida directa.

stage_Rack_pinanson

Stage Box de Pinanson, con 1 entrada de audio, 2 salidas aisladas por transformador y 1 salida directa.

La amenaza fantasma

¿Y a qué venía el título del artículo? Pues a que aunque la mayoría de las veces la alimentación phantom es inofensiva, en ocasiones tiene el potencial de dañar los dispositivos que no están diseñados para recibirla, y me refiero principalmente a dispositivos con salidas desbalanceadas.

Algunos equipos no balanceados no tienen protección suficiente contra el voltaje de DC y su circuito de salida puede dañarse en el caso de recibir alimentación phantom, lo que requerirá una reparación importante.

La alimentación phantom puede quemar la salida de audio de nuestros portátiles.

El ejemplo típico en directo sería el siguiente:

Llegamos a nuestra mesa de FOH y queremos reproducir música para probar el equipo de sonido. Conectamos un ordenador portátil o un teléfono móvil con un cable minijack 3,5″ a dos conectores XLR. Y accidentalmente encendemos la alimentación phantom y estamos enviando esos 48v a una salida desbalanceada que no está preparada para recibir este tipo de voltajes. ¿El probable resultado? Quemar la salida de audio de nuestro dispositivo (aunque depende del diseño del dispositivo en cuestión, algunos están preparados para prevenir este tipo de accidentes).

Cuidado con hacer llegar alimentación phantom a cualquier salida no balanceada. Podríamos quemar ese dispositivo.

Aunque siempre he sido muy consciente de este peligro, siempre hasta ahora lo había asumido. Al fin y al cabo, lo único que tenía que hacer era asegurarme de que los canales de entrada de mi mesa de mezclas no tenían phantom cuando conectaba mi reproductor de audio.

Y todo fue bien hasta hace unas semanas, cuando un técnico de sonido vino al control de sonido, tocó una mesa que no conocía y sin darse cuenta activó la alimentación phantom de los canales de entrada del cable minijack. ¿El resultado en este caso? Quemó la salida de audio de su teléfono movil y también la de mi ordenador portátil, que tuvo que pasar por el servicio técnico y le tuvieron que cambiar tanto la placa base como el módulo de entradas y salidas. Una buena broma.

Previniendo daños

Este incidente me ha hecho aprender que por mucha precaución y cuidados que uno tome, siempre puede haber factores externos que nos generen daños en nuestro equipo.

Nunca más utilizaré un cable de minijack a dos XLR para conectar el audio de un reproductor portátil a una mesa de mezclas (y vosotros tampoco deberíais hacerlo).

La solución más sencilla para evitar esta desgracia es utilizar un transformador de aislamiento en la salida del dispositivo desbalanceado. Así nos aseguramos de que no pueda llegar alimentación phantom a esa salida. El método más sencillo para hacerlo es situar una caja de inyección pasiva entre el reproductor y la mesa de mezclas.

Por tanto, vuelvo a añadir un aparato más al equipaje que llevo en los directos. En este caso he optado por una caja de inyección activa de Behringer, concretamente la DI20. He elegido esta por su bajo precio y reducido tamaño. De esta forma conectaré un cable de minijack a dos jack TS y de la caja de inyección saco dos XLR a las entradas de la mesa de mezclas (todo esto dando por hecho que la mesa de mezclas no dispone de entradas jack TS o TRS. En el caso de que las tenga, nohace falta conectar la caja).

Habría mejores opciones en cuanto a calidad se refiere, como por ejemplo la Radial Engineering Stagebug SB-5, pero supone mayor desembolso económico, y también un poco más de peso a la hora de añadirlo a la mochila.

Opción barata (Behringer DI 20) y opción cara (Radial Stagebug SB-5) para proteger las salidas de nuestros reproductores.

De cualquier forma, a partir de ahora he ganado en seguridad y estoy libre de la amenaza fantasma…

Si os ha parecido interesante el artículo, agradecería comentarios o que lo compartáis con quien le pueda interesar 🙂

 

8 accesorios para el técnico de sonido

Hoy la cosa va de gadgets o accesorios útiles para el técnico de sonido. Aunque muchos para mi no son imprescindibles, si que son interesantes y al final siempre los acabo incorporando a esa inmensa mochila del técnico de sonido de la que ya hablamos hace casi un año y medio en este blog. Con tanto cacharro encima, al final he tenido que cambiar mi mochila por una que lleve ruedas…



Soporte de mesa para micrófono:

En esas ocasiones que simplemente quiero tener una sencilla referencia con Smaart, muchas veces monto el micrófono en uno de estos pequeños soportes. Para cosas serias utilizo pies de micro estándard, pero para cosas más simples este soporte me suele venir bien.

Pequeño soporte de micro

Pequeño soporte de micro

 

Ferritas:

Esto se utiliza para evitar las típicas interferencias de la señal GSM de los móviles. Las ferritas se encargan de anular las interferencias de radiofrecuencia capturadas por un cable que en un momento dado actúa involuntariamente como una antena. En alguna ocasión nos puede sacar de un apuro, conectándolas al cable problemático o a las líneas en las que queremos asegurarnos de no tener interferencias. Seguramente las habrás visto en los cables de los monitores de ordenador, que suelen llevar una ferrita cerca de los conectores.

Ferritas

Ferritas

 

Cinta imantada:

Esto es cinta magnética. La utilizo cuando tengo que poner cinta en la mesa de mezclas para nombrar los canales, y por ejemplo hay varios grupos con bastantes cambios en su input list. Puedo poner cinta en la mesa, nombrar los canales y para el siguiente grupo poner encima el iman y pegar cinta en el imán. También lo uso si no quiero que la mesa sufra el desgaste de poner y quitar cinta. La verdad es que cada vez lo uso menos porque hoy en día casi todas las mesas con las que trabajo suelen llevar pantalla para nombrar los canales.

Cinta imantada

Cinta imantada

 

Soporte para bebidas:

Esto es genial, y también mi última adquisición. Llevaba años dejando la bebida en el suelo del control para que no esté cerca de los equipos y pueda ocurrir una desgracia, y por tanto cada vez que quería echar un trago tocaba agacharse a recogerla y volver a agacharse para dejarla de nuevo. Con un pie de micro y este accesorio ya no hace falta: puede quedar a una altura cómoda y en un lugar seguro alejado de los equipos.

Soporte para bebidas

Soporte para bebidas

 

Lámpara led con conector USB:

Esto lo utilizo mucho. No es nada más que una lámpara de led, pero si una mesa o un control de sonido está mal iluminado es fácil encontrar un puerto USB (en la mesa de mezclas, en un ordenador…) donde conectarla y conseguir que se haga la luz.

Lámpara LED con conector USB

Lámpara LED con conector USB

 

Cargador de movil e iPad USB:

Otro producto ya imprescindible para mi. Para poder cargar el móvil (ya sea iPhone o Android) y el iPad desde un puerto USB. En bolos muy largos o en los que no has sido previsor puede venir muy bien.

Cargador USB

Cargador USB

 

Cinta métrica Genelec Acoustitape: 

Genial cinta métrica que puso a la venta Genelec hace unos años. Lo que la diferencia de las demás es que además de medir en metros y en pies, mide también longitudes de onda y 1/4 de longitud de onda, lo que para hacer arreglos de cajas acústicas puede venirnos muy bien. En mi caso la utilizo también para dar clases. El problema es que ya no se dónde se puede comprar, la mía la encargué a una tienda de Suecia (Haningemusik.se), pero creo que ya no les queda stock.   Actualización 28/01/2017: vuelve a estar disponible en http://www.haningemusik.se/en/accessories/1587-acoustitape.html

Cina métrica Acoustitape

Cina métrica Acoustitape

 

Medidor de distancias con inclinómetro

La ventaja de contar con un medidor láser con inclinómetro es que nos proporciona dos medidas fundamentales a la hora de dibujar planos para poder hacer los diseños de sistemas con equipos de sonido: Distancia y ángulo. Con tener estos dos puntos ya podemos dibujarnos en un momento un espacio complejo (por ejemplo, un auditorio con diferentes niveles de palcos) en nuestro software de predicción y empezar rápidamente a diseñar el arreglo.

Medidor Bosch GLM 100C

Medidor Bosch GLM 100C

 

 

3 Hojas de Excel que todo técnico de sonido debería tener

Excel es una herramienta con la que, con los conocimientos necesarios, se pueden hacer cosas muy útiles. Yo la verdad es que no se hacer gran cosa con este software, pero hay gente que hace auténticas maravillas y además lo pone a disposición del público de forma desinteresada.

Hay algunas hojas de Excel muy interesantes para cualquier técnico de sonido. Os destaco 3 imprescindibles para mi:

Calculador de arreglos de subgraves (S.A.D. Subwoofer Array Designer),

Impresionante calculador de subgraves, diseñado por Merlijn van Veen.

Subwoofer Array Designer, de Merlijn van Veen

Subwoofer Array Designer, de Merlijn van Veen

Una herramienta muy potente para diseñar arreglos de subgraves, ya sean arcos físicos, virtuales, arreglos de gradiente o end-fired. A la herramienta le acompaña un estupendo manual de 71 páginas muy detallado, y se puede descargar de forma gratuita en la web de Merlijn.

Descargar Calculador de arreglos de subgraves (S.A.D.)

 

Ajustes de limitador en función de la etapa y el altavoz

Para ajustar un limitador de tal forma que proteja nuestros equipos es necesario hacer algunos cálculos, conociendo datos como la potencia y ganancia de nuestra etapa, la impedancia de trabajo, la potencia de los altavoces…

limitacion

Esta hoja de Excel diseñada por Gerard Mancebo nos simplifica mucho estos cálculos, indicándonos el nivel en dBu al que debemos ajustar nuestro limitador e incluso los tiempos de ataque y release recomendados.

Lo mejor de todo es que los cálculos están explicados detalladamente en la parte inferior de la hoja. Esta hoja no la he encontrado por internet, así que os pongo un enlace para descargarla.

ACTUALIZACIÓN 31/03/2018: Gerard Mancebo nos ha hecho llegar una nueva versión de su hoja de Excel, con unas cuantas mejoras.

Os la dejo disponible desde este enlace. ¡Gracias Gerard!

Descargar hoja de limitacion_1.8

 

Intermodulaciones de de sistemas inalámbricos

Mauricio Ramírez, de Meyer Sound, diseñó y distribuyó de forma gratuita una cómoda hoja para calcular intermodulaciones de tercer orden de sistemas inalámbricos.

intermodulacion

Simplemente introducimos las frecuencias de nuestros sistemas y la hoja calculará si son compatibles entre ellos. Evidentemente eso no quita que en el lugar del evento pueda haber otras frecuencias en el espectro de RF que intermodulen con nuestros sistemas, pero para controlar esto es mejor utilizar un analizador de RF.

Esta hoja tampoco la he encontrado por internet, pero como también me consta que se ha distribuido de forma gratuita os pongo un enlace para descargarla.

Descargar hoja de Excel para calcular intermodulaciones

La corriente eléctrica en las sonorizaciones de conciertos

La corriente eléctrica es fundamental para poder llevar a cabo sonorizaciones de conciertos. Una de las primeras cosas que siempre se pregunta cuando se va a realizar un montaje es por la toma de corriente: ¿es trifásica? ¿380v? ¿a cuántos metros está del escenario? ¿hay toma de tierra? Y a partir de ahí empezamos a trabajar.



Distribución de la corriente eléctrica en sonorizaciones de conciertos: Trifásica y monofásica.

A la hora de distribuir corriente en un espectáculo en directo, vamos a distinguir dos zonas principales:

  • La conexión general a partir de la cual vamos a realizar la distribución, que habitualmente será trifásica.
  • La distribución en escenario, para conectar todos los equipos que necesiten alimentación, esta vez ya en monofásico.

El concepto de corriente monofásica quiere decir que la energía llega a través de un conductor en tensión (fase) y otro conductor con tensión cero (neutro). Además, existe otro conductor de seguridad que es la conocida toma de tierra. La corriente monofásica es la que tenemos habitualmente en nuestras casas, de 220V en España.

monofasico

Enchufe monofásico, con fase (cable gris), neutro (azul) y tierra (amarillo y verde)

El concepto de corriente trifásica quiere decir que la energía llega a través de tres conductores en tensión (fase), otro conductor con tensión cero (neutro) y la toma de tierra. Cada fase tiene una tensión de 230V respecto al neutro y entre 380 y 400V entre fases. Normalmente, a las fases se les llama L1, L2 y L3 (en ocasiones se pueden ver también como R, S y T) y al neutro N.

La corriente trifásica es la más utilizada para la conexión general en las sonorizaciones en directo.
En espectáculos, llamamos acometida al tramo que va desde el cuadro de conexión principal hasta el centro de carga o distribuidor de corriente al que enganchamos las mangueras para alimentar los equipos de iluminación y de sonido.

Conviene recordar que como técnicos de sonido no estamos autorizados a conectar la corriente eléctrica. Esta tarea debe ser hecha por un electricista cualificado.

Del mismo modo, es importante contar siempre con una toma de tierra adecuada. No es legal utilizar instalaciones eléctricas sin toma de tierra, yo insisto mucho en esto cuando me encuentro una instalación sin toma de tierra: O lo solucionan o no hay concierto.

En instalaciones con grupos electrógenos, para obtener una toma de tierra adecuada es habitual clavar una pica y unirla al punto de tierra del generador con un cable amarillo-verde.

Toma de tierra con una pica clavada al suelo

Toma de tierra con una pica clavada al suelo

Existe una normativa que establece un código de colores para los conductores, siendo azul el neutro, amarillo-verde la toma de tierra y negro, marrón y gris las fases.
De cualquier forma, nunca se debe confiar en los colores, pues nos podemos encontrar con instalaciones en la que los colores estén cruzados. Siempre se debe de medir antes de conectar.
Los resultados de la medición con el multímetro deberían dar lo siguiente:

Tensión entre fases: 380-400V
Tensión entre fase y neutro: 230V
Tensión entre neutro y tierra: 0V

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Aunque ya hemos insistido en que un técnico de sonido no debería nunca hacer la conexión eléctrica, es conveniente saber que el orden para realizar la conexión debería ser el siguiente:
Toma de tierra, neutro y después las fases.
A la hora de desconectar hay que hacerlo a la inversa.
Además de medir en el cuadro principal para asegurarnos de que está todo correcto, es prudente también medir en el otro extremo de la manguera de acometida (imagina que hubiese algún conductor cruzado dentro de la manguera).

Elementos de la instalación eléctrica.

Habitualmente, la instalación eléctrica en eventos en directo consta de los siguientes elementos:

  • Cuadro eléctrico o grupo electrógeno, desde donde se suministra la corriente al evento: Lo ideal, aunque no siempre es posible, sería tener dos cuadros eléctricos principales o dos grupos electrógenos, independientes entre si y cada uno con su toma de tierra. De esta manera, utilizaríamos uno para proporcionar corriente a todos los equipos de sonido y otro para todos los equipos de iluminación, evitando de esta forma posibles interferencias o ruidos entre circuitos.

    Cuadro eléctrico y grupo electrógeno

    Cuadro eléctrico y grupo electrógeno

  • Manguera de acometida, para conectar al cuadro o al grupo y llevarlo a nuestro distribuidor.

    Manguera de acometida

    Manguera de acometida

  • Distribuidor de corriente, con las protecciones adecuadas (diferencial y magnetotérmico).

    Distribuidor de corriente

    Distribuidor de corriente

Distribuyendo la corriente

Como vamos a tener 3 fases para conectar nuestros equipos, es conveniente repartir el consumo eléctrico entre las 3 fases para no sobrecargar excesivamente una de ellas.
Normalmente, los distribuidores de corriente llevan una pantalla donde indican el consumo en amperios.
A la hora de repartir el conexionado de los diferentes equipos, es importante tener bien marcado a qué corresponde cada schucko: En el caso de que tengamos problemas, será importante identificar rápidamente qué tenemos conectado en cada fase.

Distribuidor de corriente con los schuckos marcados con cinta.

Distribuidor de corriente con los schuckos marcados con cinta.

En ocasiones, es posible que este tipo de instalaciones aparezcan ruidos o zumbidos generados por la aparición de bucles de tierra.
Los bucles de tierra son una corriente no deseada (interferencia) que circula a través de un conductor que une dos puntos. Se producen cuando estos dos puntos tienen un potencial diferente entre tierras: Si bien en teoría debería ser el mismo, cuando hay algún punto en nuestra instalación cuyo potencial es menor al de la toma de tierra, la corriente se dirige a él, generando ese ruido indeseado.

Además, si conectamos a tierra en un mismo punto equipos de diferente nivel, es posible que aparezcan ruidos y zumbidos. Una buena praxis a la hora de conectar equipos a la red eléctrica es distribuirlos por niveles de voltaje: nivel de micro, línea y carga. Por tanto, por ejemplo, evitaremos conectar en el mismo punto una etapa de potencia y un receptor de un micrófono inalámbrico.

Nunca deberemos desconectar la toma de tierra de ningún aparato para eliminar ruidos. Si, es posible que consigas quitar el ruido, pero estás poniendo en serio peligro a todas las personas que están en el escenario.

Aplicaciones para hacer un buen rider técnico

Los riders técnicos son documentos imprescindibles para facilitar la producción de espectáculos. Merece la pena gastar algo de tiempo en redactar un buen rider, claro y conciso, para nuestros eventos. Vamos a ver con qué herramientas podemos contar para ello.





Un rider técnico debe contener información técnica sobre las necesidades de producción de un espectáculo. Y claro, dependiendo del tamaño o la importancia de ese espectáculo, el rider será más o menos extenso. Un rider técnico puede abarcar desde únicamente necesidades técnicas de sonido hasta cuestiones de iluminación, logística, catering, camerinos… Nosotros vamos a centrarnos únicamente en la información relativa al sonido.

¿Qué información debería tener el rider técnico de sonido?

  • Sistema de P.A. y control: Información técnica del sistema de P.A. requerido, sobre todo tipo de sistema (array, stack…) y subsistemas necesarios. Marcas preferidas, tipos de configuración, subgraves, frontfills, ubicación del control… Además, conviene indicar las necesidades que debe de cubrir la mesa de FOH, indicando marcas y modelos preferidos.
  • Sistema de monitorado: Número de cuñas, modelos y características, necesidad de in-ears, mesa de monitores, elementos externos (eq gráficos, etc).
  • Lista de canales: Lista con todos los canales de mesa que se van a utilizar y la microfonía solicitada. No está de más indicar también el tipo de pie de micro (corto, largo, etc) y en ocasiones los insertos de los canales (esto tiene más sentido cuando se trabaja en analógico, claro).
  • Plano de escenario: Fundamental para podernos organizar el escenario, cableado, etc. Tiene que indicar claramente las posiciones de los músicos, monitorado, tomas de corriente, posición del backline, D.I’s… Si utilizamos símbolos, conviene poner un recuadro con la “Leyenda”
  • Contacto y fecha del rider: Si tenemos el contacto técnico podremos llamar (o nos podrán llamar) para consultar dudas o proponer cambios. Además, conviene poner la fecha de cuándo se ha redactado el rider, para tener una idea de si está actualizado o no.
Si, aunque no os lo creáis, esto me lo han pasado como un rider técnico..

Si, aunque no os lo creáis, este post-it me lo han pasado como un rider técnico.

Aplicaciones para hacer planos de escenario

Hasta no hace mucho, los planos de escenario de los riders técnicos se hacían con el Word dibujando cuadraditos, o los más avanzados utilizaban FreeHand, Illustrator o Photoshop.

Pero hoy ya estamos en el siglo XXI y hay unas cuantas herramientas destinadas a facilitarnos la elaboración de nuestros riders. Vamos a ver unas cuantas.

Online

Conozco un par de sitios online gratuitos desde donde podemos hacer nuestros riders online:

Stage Plot Designer, y aunque es bastante sencillo también es rápido y eficiente. Tenemos un escenario donde arrastrar los iconos de micrófonos e instrumentos y un cuadro donde hacer nuestra lista de canales. Al acabar, tenemos la opción de imprimir en PDF el documento.

Musicotec es otra opción para hacer riders online. Aunque el manejo es muy parecido al anterior, esta aplicación tiene un peligro, sobre todo para gente amateur: Al insertar cualquier icono en el plano, automáticamente va creando una lista de canales con microfonía incluída. Conviene revisar esa lista, porque muchas veces los micrófonos que nos pone no son los que queremos, o incluso si insertas el dibujo de una guitarra eléctrica y luego pones en el plano un amplificador, el programa lo cuenta como dos canales distintos con dos micrófonos.

Mac y PC

Hay un software excelente, tanto para Mac como para PC, pero no es gratuito (cuesta 39,99$). Se llama StagePlot Pro y es muy potente y muy configurable, sin duda mi opción favorita.

Con Stage Plot he hecho planos de escenario tan majos como este.

Con Stage Plot puedes hacer planos de escenario tan majos como este en 5 minutos.

iOS

Para el iPad / iPhone también hay algunas aplicaciones que nos pueden ayudar en estas cosas. Una es StagePlot Guru (tiene una versión gratuita muy limitada, la completa es de pago) y otra es Stage Plot Maker (3,99$).

 

Para Android no tengo mucha idea de qué apps existen, pero si conocéis alguna y me la indicáis, la añadiré a la lista.